小庭园设计中造景要点?
庭园绿化是立体的、综合的艺术。格品庭院设计师指出,在景的设计时除了满足功能要求,给人生活上提供方便外,还必须追求景观上的美。无论庭园是大、是小,都应有各自的景观特点。
景的含义
景是以自然美为特征的那种供游憩欣赏的空间环境,人们常说诗情画意,见景生情,即有画有意才称为景。有的景是自然的,有的景是人工创造的。黄山的奇松怪石,云海温泉;泰山的峰峦雄伟、峻拔;……都是大自然造就的景。名闻世界的万里长城,曲折连绵,气势磅礴,则兼有自然和人工相结合的景色之美。而棋布于苏州城内的古典园林所创造出的一个个丰富多采的美的奇迹,更是人工效法自然的绝品。人们身临其境,通过眼观、耳听、鼻闻、品饮,亲身感受景色的意境,欣赏这些空间的形象、色彩、声音、香味,从中得到强烈的感染,使人愉悦。
景的观赏
景可供人游览观赏,我国已帮的园林专家陈从周教授曾总结过观景的"动观"与"静观"的理论。这原是古代哲学思想在造园中的体现,现在无论是东方庭园还是西方庭园也都从不同角度应用着这些观点。
静观
所谓"静观"是庭园中人能够驻足的观赏点,在可停息的小亭里、座椅上留住人,使人能对四周的景观仔细观赏。因其视点与景物的位置不变,眼前犹如出现一幅立体的风景画,整个画面就象一幅静态图画,造景就是有意识地安排视线范围内的主景、配景、前景、中景和远景,尽可能使画面向纵横发展。台要使空间具有深度,常常可将树木种植在近处,加强深远感。如要使空间向横的方向扩展,则应加强横线条,削弱纵线条,要使小池水面显得开阔些,则护岸的石块应平砌而不要立砌。
在中国的古典园林中还常常通过各式洞门,如月亮门、壶形门、花瓶门等,或通过各式窗户,如方形、菱形、扇形及各种漏窗,透过门框或窗框,透过门空间相互联系、渗透,使空间感觉更为深远,便画的境界更生动、更深邃,耐看、耐寻思,让人回味。
动观
格品庭院设计专家这样描述:所谓动观,往往是通过一定的行走的路线,把不同的景组成连续的景观序列,随着人的移步,景色不断地发生变化,因其视点与景物相对位移,犹如观看一幅长卷图画,一景一景不断闯入眼帘,成为一种动态的连续构图,获得良好的动观效果。西方"流动空间"的理论和东方"空间分隔"的理论都异曲同工地创造出庭园步移景异的景色。
尤其在中国的古典园林中,苏州一批面积狭小的私家庭园采用了曲径通幽的表现手法,将动观的景色表现得淋漓尽致。在晚清著名学者俞樾所建的"曲园"中,面积不大的平面,不但有池水之曲,而且有山径之曲,修廊之曲,行于曲径之上,不断左折右弯,变换方向,眼前对景的画面不断出新,引导人们慢慢地游览品赏。清光绪、宣统年间由华阳人洪氏所建的私家庭园"鹤园"占地不溢三亩,以水池为中心,周围有建筑、山石、花木。入门即见回廊口,回廊呈波形,廊曲的做法,也是其他私家庭园中常见的。在扬州盐商姚氏的宅园中,东部建造的"残粒园"仅140平方米,全园靠一条曲径组织景观,一路上联结圆洞门、石峰、假山、池岸、石洞、石阶、半亭、花树等,在极小的空间中转折回旋,上下起伏,大大拓展了观赏的空间,避免了直截了当地一穿而过,形成了无径不曲,无入不幽的特征。这些在漫长岁月中洗练出来的传统也是现代庭园设计中值得研究和借鉴的。
庭园造景
庭园造景有如撰文画画,有法而无定式。同一景色画家可用不同笔法表现之,摄影师可从不同角度拍摄之,同一园林也可用不同构思设计之。几百座江南庭园千变万化,各有所妙。故园林造景能有独特的立意,做到 虽有人作,宛自天开 的意境就可称为佳作。
其次,每个庭园造景时,不可忽视动观和静观的景色。格品庭院设计师同时表示,通常狭小的庭园应以静观为主,动观为辅。遵循"小中见大"的原理,创造出"有限中见无限"的美景,更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的庭园中,应以动观为主,静观为辅,更应注重空间的分割,通过对景,夹景、添景等各种形式,造成或开郎,或收敛,或幽深,或明畅的空间,使景色更为丰富。 在现代的庭园造景中,研究植物高低、色彩、质感、动势等的配置,组成优美的焦点景观,将会是更为重要的课题。